洪毅全

作为当今世界上新一代指挥中最杰出的一位，洪毅全（Darrell Ang）自2016年12月起担任了中国四川交响乐团艺术总监及首席指挥。曾是新加坡交响乐团最年轻的副指挥，与时任艺术总监水蓝先生密切合作，并担任新加坡国立青年管弦乐团的音乐总监。曾荣获2006年第九届安东尼·佩特罗蒂指挥比赛大奖。2007年第十五届贝藏松国际青年指挥家比赛金奖和最佳指挥奖，以及2008年第八届托斯卡尼尼指挥家比赛金奖。 洪毅全同世界各大乐团均保持了密切的合作，迄今为止执棒过的各大顶级的交响乐团，包括法国广播爱乐乐团、里昂国立交响乐团、圣彼得堡交响乐团、柏林音乐厅管弦乐团、柏林广播交响乐团、慕尼黑交响乐团、维也纳室内乐团、香港管弦乐团、NHK交响乐团等。 作为一位录音艺术家，洪毅全与拿索斯（Naxos）唱片公司合作录制了许多成功的唱片：他首次与NAXOS唱片公司合作录制的中国作曲家周龙和陈怡的作品获得了2016年格莱美奖提名。

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Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 17首单曲
专辑简介： 贾科莫·梅耶贝尔（Giacomo Meyerbeer）作为歌剧作曲家的地位非常突出，他在1831年至1865年期间为巴黎歌剧院创作的作品《恶魔罗勃》（Robert le Diable）、《胡格诺派》（Les Huguenots）、《非洲女》（L’Africaine）和《先知》（Le Prophète）一直到二十世纪都是最壮观和最受欢迎的作品之一。这些序曲和管弦乐作品展示了梅耶贝尔写作的力量、他的戏剧感、他的管弦乐色彩和他的旋律美。《北方之星》（L’Etoile du Nord）和《迪诺拉》（Dinorah）是为喜剧院创作的，因其创造性而引人注目。 作曲家简介： 贾科莫·梅耶贝尔（Giacomo Meyerbeer）德国作曲家。虽然出生于德国的柏林，但却是19世纪法国式大歌剧的创建人和主要代表人物。梅耶贝尔从小学习钢琴，后师从克莱门蒂学习作曲。1813年前后，梅耶贝尔开始涉足歌剧领域。他早期写作的是德国式歌剧，由于未受到欢迎和认可，梅耶贝尔曾想放弃歌剧创作，改为钢琴演奏。但在友人的鼓励下，他于1815年到意大利威尼斯研究学习歌剧创作。此间，他以罗西尼为楷模，创作了一批意大利式的歌剧。这些歌剧上演后，迅速流传到各国，为梅耶贝尔奠定了发展的基础。虽然这些作品亦受到欢迎，但后来他听从韦伯的劝告放弃了这一样式。1826年来到巴黎生活后，梅耶贝尔才明白新生的资产阶级社会对歌剧的要求是什么。经过苦心钻研，他把意大利的优美、德国的严谨、法国的精巧熔于一炉，创造了以宏大场面为特征的法国大歌剧形式。1842年的歌剧“先知”使其声名达到了顶点。1864年，梅耶贝尔在监督他最后一部歌剧的作品排练时，因积劳成疾最终在巴黎逝世。 指挥家简介： 作为当今世界上新一代指挥中最杰出的一位，洪毅全（Darrell Ang）自2016年12月起担任了中国四川交响乐团艺术总监及首席指挥。曾是新加坡交响乐团最年轻的副指挥，与时任艺术总监水蓝先生密切合作，并担任新加坡国立青年管弦乐团的音乐总监。曾荣获2006年第九届安东尼·佩特罗蒂指挥比赛大奖。2007年第十五届贝藏松国际青年指挥家比赛金奖和最佳指挥奖，以及2008年第八届托斯卡尼尼指挥家比赛金奖。 洪毅全同世界各大乐团均保持了密切的合作，迄今为止执棒过的各大顶级的交响乐团，包括法国广播爱乐乐团、里昂国立交响乐团、圣彼得堡交响乐团、柏林音乐厅管弦乐团、柏林广播交响乐团、慕尼黑交响乐团、维也纳室内乐团、香港管弦乐团、NHK交响乐团等。 作为一位录音艺术家，洪毅全与拿索斯（Naxos）唱片公司合作录制了许多成功的唱片：他首次与NAXOS唱片公司合作录制的中国作曲家周龙和陈怡的作品获得了2016年格莱美奖提名。 乐团简介： 新西兰交响乐团（NZSO）成立于1946年，是该国领先的专业乐团。其在艺术上的声誉每年都会吸引许多世界领先的指挥家和独奏家。在2016年，新西兰交响乐团被提名为著名的格莱美奖的最佳管弦乐演奏。每年的巡演计划中，乐团可以在新西兰30多个不同的社区演出100多场音乐会，观众人数超过10万人次。更多的人通过新西兰广播电台的音乐会广播、电影原声带和CD唱片来欣赏乐团的演出。还通过我们的社区和教育计划以及NZSO国家青年交响乐团培养新西兰最好的年轻音乐人才。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 6首单曲
专辑简介： 阿尔弗雷德·布律诺（Alfred Bruneau）是儒勒·马斯内（Jules Massenet）的学生，是本世纪初法国音乐最重要但被忽视的人物之一。他与作家埃米尔·左拉（Émile Zola）的友谊深深地影响了他的作品，尤其是一部 "抒情剧"《L'Attaque du moulin》。这套曲子包括乡村元素，但也有马斯卡尼式（Mascagni-like）的真实之美。 作曲家简介： 阿尔弗雷德·布律诺（Alfred Bruneau），1857年3月3日-1934年6月15日出生于巴黎，是一位法国作曲家，在法国歌剧中引入现实主义方面发挥了关键作用。布律诺年轻时在巴黎音乐学院学习大提琴，并在帕斯德鲁管弦乐团（Pasdeloup Orchestra）演奏。他在年轻时就写下了大合唱《巴黎的热纳维耶夫》（Geneviève de Paris）。在布律诺认识了埃米尔·左拉（Émile Zola）后，开启了两人之间持续20年的合作。布律诺1891年的歌剧《Le Rêve》是根据左拉的同名故事改编的，在接下来的几年里，左拉为布律诺的许多作品提供了素材，《王的孩子》（1905年）和《拉扎尔》（1954年遗作）。布律诺的其他作品包含了安徒生《安魂曲》（1888年）和两部歌曲集《法兰西之歌》（Lieds de France）和《舞曲》（Chansons à danser）。布律诺的管弦乐作品映射出了瓦格纳对他的影响。1895年，布律诺被授予荣誉军团勋章。最终在巴黎去世。 指挥家简介： 作为当今世界上新一代指挥中最杰出的一位，洪毅全（Darrell Ang）自2016年12月起担任了中国四川交响乐团艺术总监及首席指挥。曾是新加坡交响乐团最年轻的副指挥，与时任艺术总监水蓝先生密切合作，并担任新加坡国立青年管弦乐团的音乐总监。曾荣获2006年第九届安东尼·佩特罗蒂指挥比赛大奖。2007年第十五届贝藏松国际青年指挥家比赛金奖和最佳指挥奖，以及2008年第八届托斯卡尼尼指挥家比赛金奖。 洪毅全同世界各大乐团均保持了密切的合作，迄今为止执棒过的各大顶级的交响乐团，包括法国广播爱乐乐团、里昂国立交响乐团、圣彼得堡交响乐团、柏林音乐厅管弦乐团、柏林广播交响乐团、慕尼黑交响乐团、维也纳室内乐团、香港管弦乐团、NHK交响乐团等。 作为一位录音艺术家，洪毅全与拿索斯（Naxos）唱片公司合作录制了许多成功的唱片：他首次与NAXOS唱片公司合作录制的中国作曲家周龙和陈怡的作品获得了2016年格莱美奖提名。 乐团简介： 巴塞罗那交响乐团（OBC）于1944年由巴塞罗那市政府成立，建立在因西班牙内战而结束的保罗·卡萨尔斯乐团（Pau Casals Orchestra）的基础上。今天，它仍然忠实于保罗·卡萨尔斯最初的精神—向世界开放并致力于社会—演奏交响乐曲目中的伟大作品，并特别关注加泰罗尼亚的艺术家和音乐文化遗产。巴塞罗那交响乐团（OBC）的第一位音乐总监是爱德华·托尔德拉（Eduard Toldrà），这个职位自2015年9月起由小野和志担任，他也是东京大都会交响乐团的音乐总监。著名的客座独奏家包括郎朗、普拉西多·多明戈（Plácido Domingo）等世界一流表演家。巴塞罗那交响乐团（OBC）曾三次获得拉丁格莱美“最佳古典音乐专辑”奖：2000年的《La Dolores》，2004年的《卡门交响曲》和2006年的《蓝色狂想曲》。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 48kHz/24bit 8首单曲
“在这里，由洪毅全指挥的乐团演奏了这些有吸引力、精心制作的音乐。这张专辑还收录了《被出卖的新娘》中的序曲和三段活泼的乡村舞曲。斯梅塔纳的国际声誉因这部当时唯一进入标准剧目的捷克歌剧而得到保证，成为该国19世纪音乐复兴的一盏明灯。” —新古典，2018年7月 （New Classics） 专辑简介： 贝德里赫·斯美塔那（Bedrich Smetana）的《节日交响曲》（Festive Symphony）创作于1854年，当时弗朗茨·约瑟夫皇帝成为波西米亚国王的希望很高。凭借其闪亮的序曲和活泼的乡村舞曲，《被出卖的新娘》确保了斯美塔那的国际声誉，作为当时唯一进入标准剧目的捷克歌剧，它成为国家19世纪音乐复兴的灯塔。指挥家安达礼（Darrell Ang）是中国四川交响乐团的艺术总监和首席指挥。他经常指挥世界各地的交响乐团，包括柏林联邦小交响乐团。 指挥家简介： 作为当今世界上新一代指挥中最杰出的一位，洪毅全（Darrell Ang）自2016年12月起担任了中国四川交响乐团艺术总监及首席指挥。曾是新加坡交响乐团最年轻的副指挥，与时任艺术总监水蓝先生密切合作，并担任新加坡国立青年管弦乐团的音乐总监。曾荣获2006年第九届安东尼·佩特罗蒂指挥比赛大奖。2007年第十五届贝藏松国际青年指挥家比赛金奖和最佳指挥奖，以及2008年第八届托斯卡尼尼指挥家比赛金奖。 洪毅全同世界各大乐团均保持了密切的合作，迄今为止执棒过的各大顶级的交响乐团，包括法国广播爱乐乐团、里昂国立交响乐团、圣彼得堡交响乐团、柏林音乐厅管弦乐团、柏林广播交响乐团、慕尼黑交响乐团、维也纳室内乐团、香港管弦乐团、NHK交响乐团等。 作为一位录音艺术家，洪毅全与拿索斯（Naxos）唱片公司合作录制了许多成功的唱片：他首次与NAXOS唱片公司合作录制的中国作曲家周龙和陈怡的作品获得了2016年格莱美奖提名。 乐团简介： 德国柏林交响乐团（Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin）成立于1952年，由原德意志民主共和国（东德）政府成立，在欧洲享有卓越盛誉，常驻德国著名的艺术殿堂柏林音乐厅。每年上演的近百场音乐会，除了古典浪漫传统曲目还包括一些保留曲目以及一些现代音乐大师的音乐作品。与此同时，柏林交响乐团活跃于国际音乐舞台，足迹遍及世界各地。多年的经营，使柏林交响乐团已发展成为德国音乐领域的支柱乐团。乐团成功的保持了平均成员40岁这个最优秀的年龄段，乐团部分成员也是柏林各大音乐学院的重要教授。世界众多顶级的指挥大师和艺术大师常年和德国柏林国家交响乐团持着长期的合作演出。 众多世界超级音乐明星如普拉奇多·多明哥Placido Domingo、卢奇亚诺·帕瓦罗帝Luciano Pavarotti、荷塞·卡雷拉斯Jose Careras等。乐团华丽端庄而赋予现代气息的独特艺术风格，稳稳地占据在世界一流行列之中。在巡演的全球范围内不少地区，都堪称当地历史上最高水平的古典音乐演出，留给了广大乐迷最完美和经典的回忆。 作曲家简介： 贝德里赫·斯美塔那（Bedrich Smetana），1824年3月2日－1884年5月12日，出生于莱托米希尔，一生致力于复兴民族文化，积极的从事民族歌剧创作。捷克作曲家，钢琴家和指挥家，捷克古典音乐的奠基人。捷克民族歌剧的开路先锋，捷克民族乐派的创始人。斯美塔那是一位新浪漫主义者，他坚持对标题音乐实效性的坚定信念。1874年不幸耳聋，继续坚持创作，其中最著名的有由六部独立交响诗组成的交响诗套曲《我的祖国》和第一弦乐四重奏《我的生活》。《我的祖国》在音乐史上有着很高的地位，历来被认为是捷克民族交响音乐的起点。作品中充满了爱国的热情，乐曲结构宏伟绚丽，音乐形象富有诗意。《布兰登堡人在波希米亚》、英雄性的歌剧《里布舍》也是斯美塔那的代表歌剧作品之一。他所创立的音乐风格，是包含了韦伯、贝里尼和莫扎特等诸多渊源综合而成的捷克音乐。而与前辈有所区别的是，斯美塔那不是简单的模仿者。具有鲜明个性的音乐旋律和节奏型，还带有强烈的戏剧性，这正是现代观众所认可的捷克音乐的风格特征。
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