Lucas Debargue

卢卡斯·迪巴格（Lucas Debargue），国际著名钢琴家，11岁开始学钢琴，在2015年柴可夫斯基国际音乐大赛上获得了令人垂涎的莫斯科音乐评论家奖。迪巴格曾在许多著名的音乐厅演出，包括英国皇家节日大厅、威格莫尔音乐厅、柏林爱乐乐团大厅、卡内基音乐厅和阿姆斯特丹音乐厅。他还曾获得过许多奖项，包括备受瞩目的2017年古典回声大奖等。

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Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 15首单曲
专辑简介： 在录制了广受赞誉的大师们的音乐之后，卢卡斯·德巴古将目光投向了一位他认为必须被听到的作曲家。米沃什·马金（1929-1999）。"这位法国钢琴家说："马金的风格既能让我们陶醉又能让我们惊讶。"在他那个时代，很少有作曲家能如此开放地培养编写优美旋律的艺术"。 波兰语的 "Żal "构成了这张专辑的标题。它指的是一种情感——特别是一种复杂而多面的情感，是无法用汉字描述与翻译的。这个简单的词，具有一种世界意义的情感。 这张德巴古的新专辑，与巴尔蒂卡合唱团（Kremerata Baltica）和吉登·克雷默（Gidon Kremer）合作，展现了作曲家的狂想钢琴协奏曲，并结合了有趣的敏捷性和神奇的光辉，克雷默亲自演奏的小提琴协奏曲与波兰舞曲相映成趣。此外，他们共同演奏了精致的室内乐作品，德巴古也呈现了钢琴独奏的瑰宝。这张专辑包括世界首演的《小提琴协奏曲》、《声乐》和《小提琴与钢琴的安达特》的录音。专辑还还收录了作曲家为弦乐和定音鼓而作的紧张而充满祈祷的《圣母颂》。 艺术家简介： 卢卡斯·德巴古（Lucas Debargue），法国钢琴家、作曲家。他曾在第十五届柴可夫斯基国际比赛中获得第四名及莫斯科音乐评论家协会的特别奖，以表彰“其令人难以置信的天赋、艺术眼光和创作自由给评论家和观众留下了深刻印象”的音乐家。 吉登·克雷默（Gidon Kremer），出生于里加，四岁开始拉小提琴，接受他的父亲和祖父的指导，他们都是职业小提琴家。随后进入里加音乐学院学习，并在莫斯科音乐学院跟随大卫·奥伊斯特拉赫学习。1967年，他在布鲁塞尔的伊丽莎白女王音乐比赛中获得三等奖；1969年在热那亚的帕格尼尼比赛中获得一等奖；1970年在莫斯科的柴可夫斯基国际比赛中再次获得一等奖。 巴尔蒂卡合唱团（Kremerata Baltica），由来自拉脱维亚、立陶宛和爱沙尼亚的23名杰出的年轻音乐家组成——以无拘无束的快乐和热情的演奏以及其节目的多样性和活力吸引了其第一批观众。自2003年以来，合唱团在拉脱维亚举办了自己的音乐节。巴尔蒂卡合唱团自成立之初就与最高级别的独奏家和指挥家合作。乐团特有的反应能力和强烈的专注力——这些品质在吉登·克雷默的领导下得到了培养和维持。
¥128.00
Hi-Res | FLAC | 192kHz/24bit 52首单曲
专辑简介： 《斯卡拉蒂（Scarlatti）》是国际著名钢琴家卢卡斯·迪巴格（Lucas Debargue）的新专辑。斯卡拉蒂通常被认为是巴洛克时期最有影响力的作曲家之一，这张令人叹为观止的新专辑收录了他的52首优美的奏鸣曲。 艺术家简介: 迪巴格（Lucas Debargue）11岁开始学钢琴，在2015年柴可夫斯基国际音乐大赛上，他获得了令人垂涎的莫斯科音乐评论家奖。迪巴格曾在许多著名的音乐厅演出，包括英国皇家节日大厅、威格莫尔音乐厅、柏林爱乐乐团大厅、卡内基音乐厅和阿姆斯特丹音乐厅。迪巴格获得过许多奖项，包括备受瞩目的2017年Echo Klassik奖。 作曲家简介: 斯卡拉蒂（1685-1757）是一位巴洛克作曲家，一生大部分时间都为葡萄牙和西班牙王室作曲。斯卡拉蒂的音乐受到巴赫、莫扎特、勃拉姆斯、霍洛维茨和波格雷里奇等著名作曲家和音乐家的称赞。
¥328.00
Hi-Res | FLAC | 96kHz/24bit 9首单曲
2015年柴可夫斯基大赛第四名得主、法国钢琴家卢卡斯·迪巴格（Lucas Debargue）的第三张录音室专辑。收录舒伯特的第13与14号钢琴奏鸣曲，以及较少被注意的波兰作曲家卡罗尔·萨曼诺夫斯基（Karol Szymanowski，1882-1937）的第2号钢琴奏鸣曲。 美丽动听的舒伯特第13号钢琴奏鸣曲创作于1819年，作品简洁、完成度高、包含许多动人元素。第14号钢琴奏鸣曲完成于1823年，先前作品的华丽技巧已经不再，取而代之的则是内省的洗炼音符。而当时的舒伯特不但生病，经济状况也不佳。 生于1882年，萨曼诺夫斯基是二十世纪最重要的作曲家之一，在波兰音乐历史上的地位仅次于萧邦。他的第二号钢琴奏鸣曲创作于1910年，时值他创作风格的过渡期，当时他正由早年的浪漫派晚期的亲和风格，利用崔斯坦式（Tristanesque，源自瓦格纳歌剧《崔斯坦与伊索笛》中崔斯坦的主导动机）的和声，以及细密雕琢的钢琴质感，发展出更具个人特质的后期风格。作品于1911年12月1日由鲁宾斯坦（Artur Rubinstein）于柏林公开演奏。 迪巴格拥有令人难以置信的天赋、艺术视野以及自由挥洒的创意，不仅让乐评印象深刻，观众们亦复如此。钢琴新闻杂志评论：「迪巴格拒绝依照惯例演奏，而是依照他的个人意志，以及他对音乐的理解」。北德广播电台认为：「任何对当今音乐产业同质化有所抱怨的人，都可以在迪巴格身上找到极大的乐趣。他的确与众不同」。旧金山古典之声网站认为「迪巴格对音乐的处理方式超越了公认的规范，用新的视角来质疑现状」。 迪巴格曾经表示：「献身于令人惊叹却少为人知的作品，比起专注于那些人们经常听到的作品，对我来说更有意义。由于他的音乐生涯之起步并不依循前人的轨迹，因而对作品的解读，往往能够打破常规，扩大了诠释的界限。
¥138.00
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