专辑简介： 这四位中欧作曲家的长笛和钢琴作品反映了截然不同的美学立场。阿诺德-勋伯格毫不妥协的《长笛与钢琴奏鸣曲（Sonata for Flute and Piano）》是奥地利作曲家费利克斯-格赖瑟（Felix Greissle）几年后对其 1923-24 年作品 26《管乐五重奏》的改编。恩斯特-克热内克（Ernst Křenek）的组曲是令人愉悦的新古典主义风格，而捷克作曲家弗兰蒂塞克-布里安（Frantisek E. Burian）则创作了一首雄辩、轻松的作品，这是该作品的首次录制。保罗-德绍（Paul Dessau）的《格尔尼卡（Guernica）》是 1937 年为钢琴而作，纪念了这座城市的悲剧。 艺术家简介： 路易莎-塞洛（Luisa Sello）是当代艺术中最令人惊讶的人物之一，她是一位优雅的长笛演奏家，也是最受赞誉的文化音乐诠释者之一。 她的工作活动得到了意大利外交部和文化部的大力支持，被誉为 "独一无二的艺术家，拥有非凡的多才多艺和迷人的魅力，能够触及每一位听众的灵魂，留下难以忘怀的情感"（《Il Mattino di Bolzano》）。 她的乐曲一经问世，便立即在音乐会上大放异彩。她曾作为独奏家和室内乐演奏家在欧洲、美国、南美、俄罗斯和亚洲各国演出。 路易莎-塞洛曾是维也纳交响乐团、迈阿密大交响乐团和萨尔茨堡克拉默交响乐团的座上宾。 她曾与里卡多-穆蒂（Riccardo Muti）指挥的米兰斯卡拉歌剧院管弦乐团合作。她的音乐会日程安排十分紧凑，最近几个演出季她定期在美国中西部、意大利、苏格兰、泰国和中国演出。她曾与布鲁诺-卡尼诺（Bruno Canino）、阿利里奥-迪亚兹（Alirio Diaz）、特雷弗-平诺克（Trevor Pinnock）、意大利新四重奏（Nuovo Quartetto Italiano）、维也纳杰斯三重奏（lo Jess Trio Wien）合作。 除了在维也纳音乐大学担任客座教授外，她还加入了的里雅斯特音乐学院，目前是该学院的终身副教授。 她还应邀在科隆/亚琛大学、莫斯科大学、马德里大学、迈阿密大学、塔林大学、萨格勒布大学、北京大学、上海大学和布宜诺斯艾利斯大学举办大师班。 除教学工作外，路易莎还是意大利"Amici della Musica 协会"的艺术总监，曾多次获得文学诗歌奖，并发表过关于音乐与文学关系的论文。 路易莎-塞洛在意大利和巴黎完成了音乐艺术博士学位，在那里她学习了长笛、当代和巴洛克表演实践。她曾在巴黎师从雷蒙德-吉奥特（Raymond Guiot）；在 "Accademia Chigiana（基吉亚纳音乐学院）"师从塞韦里诺-加泽洛尼（Severino Gazzelloni）；在尼斯 "Académie Internationale （拉海耶国际法学院）"师从阿兰-马里昂（Alain Marion）。她同时学习 "语言学 "和 "现代文学 "。为欧洲最著名的 Stradivarius 专辑公司录制专辑。 布鲁诺-卡尼诺（BRUNO CANINO），他出生在那不勒斯的沃梅罗区。他的父亲是一位热爱音乐的工程师和业余钢琴家，经常带他去圣卡罗剧院听歌剧。年幼的卡尼诺很快就爱上了贾科莫-普契尼的情节剧。他家有一架钢琴，在父亲的帮助下自学了一年后，他成为那不勒斯著名钢琴大师文森佐-维塔莱的学生，并跟随他完成了马耶拉圣彼得音乐学院的低级课程。他在米兰音乐学院恩佐-卡拉塞（Enzo Calace）的指导下完成了学业，并在那里师从布鲁诺-贝蒂内利（Bruno Bettinelli）学习作曲。他立即被认为是最好的钢琴伴奏家之一，在五十年代末，他还在博尔扎诺（"费鲁基欧-布索尼"）和达姆施塔特的国际比赛中作为音乐会表演者脱颖而出。 之后，他在世界各地开始了漫长的音乐会和室内乐演奏生涯，曾与 凯茜-贝贝里安（Cathy Berberian）、塞韦里诺-加泽洛尼（Severino Gazzelloni）、伊扎克-帕尔曼（Itzhak Perlman）、萨尔瓦多-阿卡多（Salvatore Accardo）、奥列克桑德尔-塞姆丘克（Oleksandr Semchuk）、乌托乌吉（Uto Ughi）、阿莱西奥-比多利（Alessio Bidoli）、安德拉什-希夫（András Schiff）、克休莎-米拉斯（Ksenia Milas）、维克托莉亚-穆尔洛娃（Viktoria Mullova）（1980 年与她合作获得爱迪生奖）、路易莎-塞罗（Luisa Sello）等艺术家合作。 多年来，他与安东尼奥-巴利斯塔（Antonio Ballista）组成钢琴二重奏，并在米兰三重奏（先与切萨雷-费拉雷西（Cesare Ferraresi）合作，后与玛丽安娜-西尔布（Mariana Sirbu，小提琴手）和罗科-菲利皮尼（Rocco Filippini，大提琴手）合作）中演奏。他特别关注现代和当代曲目（布索尼、贝里奥、施托克豪森、里姆、卡格尔），还与年轻的器乐演奏家合作。他最重要的录音包括：约翰-塞巴斯蒂安-巴赫（Johann Sebastian Bach）的《戈德堡变奏曲》（Goldberg Variations）、阿尔弗雷多-卡塞拉（Alfredo Casella）的钢琴作品全集以及克劳德-德彪西（Claude Debussy）的首部钢琴作品全集光盘。 他曾在米兰音乐学院和伯尔尼高等音乐学院担任钢琴教师，经常在世界各地的音乐机构举办大师班。他目前是菲耶索莱音乐学校的音乐教师，并曾在索菲亚王后学校任教。 他还担任过一些组织的艺术总监（如 1986 年至 1995 年间的吉奥文热那亚管弦乐团），并在 1999 年至 2002 年间担任威尼斯双年展的音乐总监。 他已婚，有三个孩子： 芭芭拉（Barbara）、乔瓦尼（Giovanni）和塞雷娜（Serena），只有最小的塞雷娜继承了父亲的事业。 作曲家简介： 弗兰蒂塞克-布里安（Frantisek E. Burian）（1904 年 6 月 11 日~1959 年 8 月 9 日），捷克诗人、记者、歌手、演员、音乐家、作曲家、戏剧顾问、剧作家和导演。布里安 19 岁时还是一名学生，根据莫里斯-梅特林克（Maurice Maeterlinck，1923 年）的戏剧改编，完成了他六部歌剧中的第一部《阿拉丁和帕洛米德斯（Alladine and Pallomides）》的音乐创作。他在布拉格音乐学院师从约瑟夫-福尔斯特（Josef Foerster）继续学习音乐创作，并于 1927 年离开音乐学院，前往各种非传统歌舞厅和音乐团体工作。 1929 年，布里安接受了布拉格现代工作室为期一年的文学顾问任命，随后又在布尔诺和奥洛穆茨的剧院担任导演。布里安的戏剧学徒生涯结束后，他于 1933 年回到布拉格，开办了自己的 D34 剧院。该剧院（每年更换名称，以反映当年的情况）使布里安蜚声国际。布里安在 D34 剧院及其后继剧院上演了当代捷克人和其他欧洲人的作品，并对许多经典老剧进行了改编。这些剧目将舞蹈、电影、歌曲、现场器乐、表演、投影、招牌、留声机录音、朗诵和舞台机械结合在一起，其方式类似于埃尔温-皮斯卡托（Erwin Piscator）和 V.Y. 梅耶荷德（V.Y. Meyerhold）的多媒体作品。D34 为捷克戏剧实践确立了方向，后来约瑟夫-斯沃博达（Josef Svoboda）的作品成为其典范。 1948 年，他当选为议会议员。1951 年，D51 更名为陆军艺术剧院，布里安被授予上校军衔。1954 年，他被宣布为捷克斯洛伐克国家艺术家。布里安撰写了多部关于戏剧理论和音乐的著作。 保罗-德绍（Paul Dessau）指挥家。保罗-德绍（Paul Dessau）（1894 年 12 月 19 日生于德国汉堡，1979 年 6 月 28 日卒于东柏林（今德国柏林））。） 德国作曲家和指挥家，以与贝托尔特-布莱希特（Bertolt Brecht）合作创作的歌剧和其他声乐作品而闻名。德绍的指挥生涯包括在科隆（1919-1923 年）和柏林（1925-1933 年）任职。他与布莱希特的长期合作始于 1942 年的美国，在那里他为布莱希特的戏剧《勇气母亲和她的孩子们（Mutter Courage und ihre Kinder）》创作了音乐（1946 年），这是布莱希特作品中最受欢迎的一部。从 1948 年起，他们在东德继续合作，德绍创作了他最成功的歌剧《卢卡勒斯的判决》（Die Verurteilung des Lukullus，1949 年；又名《卢卡勒斯的审判》），剧本由布莱希特创作。德绍的其他作品包括歌剧《爱因斯坦》（1971-73 年）。 恩斯特-克热内克（Ernst Křenek）（1900 年 8 月 23 日，奥地利维也纳~1991 年 12 月 22 日）捷克裔奥地利作曲家，后来成为美国作曲家。他对无调性和其他现代风格进行了探索，并撰写了大量书籍，包括《此时此地的音乐》（1939 年）、《约翰内斯-奥克赫姆研究》（1953 年）和《环绕的地平线》（1919 年）《我的音乐反思》（1974 年）。克雷内克用桑顿-温斯洛（Thornton Winsloe）这一笔名创作了两首作品。 阿诺德-勋伯格（Arnold Schoenberg）（1874 年 9 月 13 日~ 1951 年 7 月 13 日），奥地利出生的作曲家、音乐理论家、教师、作家和画家。他被广泛认为是 20 世纪最具影响力的作曲家之一。他与德国诗歌和艺术中的表现主义运动有关，是第二维也纳学派的领袖。他于 1933 年移民美国，1941 年成为美国公民。