歌曲介绍： 法语里有一个特别的词组：“Belle Époque”，意为“美好年代”，这个词组特指欧洲19 世纪末到第一次世界大战爆发之间的时期，这是一个艺术、科学与技术都在飞速发展的时代——人们热衷于探讨美好而深刻的事物，社会主流思潮充斥着对永恒之美的求索，而音乐界更是激流涌动，大师辈出。这是一段早已消逝但又让人不愿忘怀的时光。 现任中央音乐学院钢琴系教授、多年演出遍及20多个国家和地区，并获得国际性瞩目的钢琴家盛原，精心挑选13首来自“美好年代”的钢琴曲，13首悦耳动听又引人深思的珠玉之作，带我们一瞥那个音乐佳作无数、百花齐放的世界。 艺术家简介： 盛原，钢琴家、历史键盘演奏家。 盛原作为音乐会钢琴家赢得了国际性的瞩目，他的演出遍及世界20多个国家和地区。《纽约时报》称“盛原先生的听觉有着无可挑剔的平衡感……(他的演奏)给人的是完全动人心魄的吸引力。”《纽约音乐会评论》称“盛原……是一位最高品质的艺术家。”著名音乐作家大卫·杜保尔这样说道盛原：“请去听听他，你将会被吸引，被感动！” 他曾在纽约卡内基音乐厅、伦敦卡多根音乐厅、多伦多福特演艺中心、首尔国家演艺中心、国家大剧院、北京中山音乐堂、北京音乐厅、上海音乐厅、上海东方艺术中心等音乐厅演奏，纽约古典音乐台、波士顿古典音乐台、美国国家公共广播电台、西班牙国家电视台、法国国家广播电台、波兰国家电视台及中国中央电视台、北京音乐台等均播出过盛原的演奏。 他作为独奏家曾经与国内外诸多交响乐团合作，包括西班牙泰奈利费交响乐团和大加纳利爱乐乐团、罗马尼亚国立奥拉迪亚爱乐乐团、哈萨克斯坦国家交响乐团、古巴国立交响乐团、菲律宾爱乐乐团以及包括中国爱乐乐团在内的各大中国主要乐团。同时，作为室内乐演奏家，盛原与小提琴家林朝阳、大提琴家朱亦兵组建了挚友三重奏，并曾与上海弦乐四重奏，及小提琴家Aaron Rosand、Arnold Steinhardt、Vadim Repin、大提琴家Andres Diaz等人合作。 盛原对早期键盘乐器的理解与掌控也得到了最高的评价。他近年来频繁用作曲家创作时代的乐器，包括羽管键琴、击弦古钢琴和早期钢琴演奏作曲家的作品。在一场用1805年制造的维也纳式Kathonig钢琴上演奏的贝多芬奏鸣曲专场音乐会后，《波士顿信息报》这样评价盛原：“盛原对这种音乐有着融会贯通的理解，听众可以很容易地想象这就是作曲家本人在键盘上演奏。” 作为荷兰Piano Classics唱片公司旗下艺术家，盛原已经出版发行了巴赫、肖邦、舒曼及柴可夫斯基作品的9个CD专辑。盛原用羽管键琴录制的巴赫哥德堡变奏曲2018年6月由国家大剧院唱片公司NCPA Classics出版发行，该唱片于2019年7月获得第三届“唱工委音乐奖”之“最佳古典演绎专辑”奖。他为国家大剧院唱片公司录制的《舒曼钢琴名曲选》获得广东省音乐家协会颁发的第十六届2020年度十大发烧唱片榜“年度最佳钢琴演奏专辑奖”。荷兰Piano Classics唱片公司2021年12月发行的钢琴独奏专辑《舒曼》于2022年4月获得“德国唱片评论家奖提名”。 他对巴赫作品的研究与演奏颇受国际乐坛瞩目。美国《纽约时报》称“盛原先生的（巴赫）演奏......好似来自另外一个世界的欢乐之音。”德国《钢琴新闻杂志》这样评论盛原的《巴赫哥德堡变奏曲》CD：“他的演奏呈现出风格准确，忠实于原作的特点。这位中国人没有在任何一个地方表现得夸张做作，而更多的是表现出一种不容置疑的对精确平衡感的直觉。这使他的演奏非常迷人。” 英国《国际钢琴杂志》称盛原为“中国诠释巴赫的领军人物。” 盛原出生于北京的一个音乐家庭，五岁开始随母亲学习钢琴，后在中央音乐学院师从于李其芳、李惠莉以及周广仁诸教授。1991年作为所罗门·米考夫斯基教授的奖学金学生赴美，在纽约曼哈顿音乐学院深造，并获得音乐学士和硕士学位。盛原先生在海外留学期间曾与世界公认的巴赫专家罗萨琳·图雷克潜心学习与研究巴赫的键盘作品。 盛原现任中央音乐学院钢琴系教授、博士生导师、钢琴系主科教研室主任；他是“音乐光明行”盲人音乐公益项目的创始人。