专辑简介： 《浮士德的天谴》（法语：La damnation de Faust）为柏辽兹所作，一部为管弦乐与人声（包含合唱团）编写的作品，他称这种作品型式为「传奇剧(légendedramatique)」。伦敦交响乐团演绎巨作《浮士德的天谴》，纪念柏辽兹逝世 150 周年。 作曲家简介： 埃克托·柏辽兹（Hector Berlioz）法国作曲家、指挥家、评论家、浪漫乐派，1803年12月11日出生于法国南部小镇拉科特-圣安德烈，1869年3月8日逝于法国巴黎，终年66岁。 厂牌介绍： LSO Live是伦敦交响乐团(London Symphony Orchestra)自己的唱片厂牌，他们使用最新技术捕捉乐团最精彩的表演。该唱片公司成立于1999年，旨在吸引更多的古典音乐观众和忠实的听众。它是新生代第一个艺术家拥有的厂牌，并帮助恢复了古典音乐市场的生机。 LSO Live的录音由乐团自己拥有。演奏者、指挥家和独奏者都是录音的权益关系者，此外，LSO Live还与一些世界领先的制作人和音响工程师合作。音乐家不仅要选择应该录制什么，还要参与整个制作过程，确保他们能够只发行自己满意的唱片。 通过几个完美编辑的现场表演，LSO Live的录制既保留了现场体验的活力，又结合了之前只有在录音室录制才能达到的精致水平。该厂牌是数字音乐的先驱，也是第一个提供完整目录下载的古典音乐厂牌。 LSO Live已经发布了100多张由许多世界上最伟大艺术家录制的唱片，其中包括西蒙·拉特尔 (Simon Rattle)、约翰·艾略特·加德纳(John Eliot Gardiner)、瓦莱里·格吉耶夫(Valery Gergiev)、科林·戴维斯(Colin Davis)和伯纳德·海汀克(Bernard Haitink)。自2002年第一次获得格莱美奖以来，至今已赢得了许多国际奖项，包括留声机大奖、BBC音乐杂志奖、全英古典音乐奖、德国古典作品音乐奖”Opus Klassik”、 法国古典音乐杂志奖和德国唱片协会奖。 专辑赏析： 第一部分 浮士德身处匈牙利的山间(这部分是由柏辽兹加入的，原作中并无此段)，他听到了农夫们的歌唱与舞蹈，但是发现自己没有办法和他们一样如此快乐。远方传来进行曲的声音，匈牙利的士兵们在山林中行军。 第二部分 浮士德相当的沮丧，甚至想要自杀。但是当他拿起一杯毒药，准备一饮而尽时，他听到教堂的钟声与复活赞美诗的歌声响起。这让浮士德改变心意想要继续活下去。突然，恶魔麦菲斯特出现，他要带着浮士德去旅行，而浮士德也答应了。麦菲斯特带他去一家小酒馆，其中一个酒客布兰德(Brander)唱了老鼠之歌。接着他又在恶魔唱完跳蚤之歌后，即兴创作了一首讽刺性的圣诗赋格。浮士德觉得恶心，并询问麦菲斯特还要带他去看什么，有没有什么其他可看的？于是恶魔带着他来到乡间，并对他施法让他爱上一个叫做玛格利特(Marguerite)的女人(其实只是幻影)。浮士德在沉睡中不断作梦，醒来后不断呼喊着玛格利特的名字。恶魔要帮助浮士德得到她，于是他们两人就走到玛格利特住的小镇中，躲在学生与军人的群体中。 第三部分 浮士德与恶魔偷偷潜入玛格利特的家中。玛格利特走近，并唱着"世界尽头的王"这首歌。恶魔走出玛格利特的家中，并在她家的四周跳起幽灵的小步舞曲。浮士德这时候出现在玛格利特面前，而玛格利特向他承认，他就是她梦中的那个人。他们唱起爱的二重唱，但此时恶魔突然闯入并告诉浮士德他们现在非得离开不可，因为玛格利特的妈妈正带着乡人回家。浮士德与玛格利特道别后，与恶魔离开。 第四部份 玛格利特坐在家中唱着"纺纱歌"，并等着浮士德回来。虽然学生与军人又再度行进，但这次浮士德并不在其中。场景转到森林中，浮士德唱着"向自然祈祷"。这时恶魔告诉浮士德个坏消息，玛格利特因为不小心给她母亲吃了太多安眠药而造成她母亲死亡，她被捕入狱且隔天即将被吊死。浮士德相当惊慌，而恶魔告诉浮士德说她可以解救玛格利特，但是浮士德必须出卖他的灵魂，于是浮士德签了这份出卖灵魂的同意书。他们两人骑上马奔驰准备去搭救玛格利特，但是浮士德看到周边的景象越来越奇怪，内心的不安也越来越强烈。他们突然停下来，浮士德听到钟声响起，这代表已经很接近玛格利特行刑的时间了，他们继续加速。但是周遭的景象却越来越恐怖，越来越奇怪，有从天空上漂下的血雨，路旁也随处可见骨骸。最终他们来到了地狱。地狱的恶魔王子问麦菲斯特，浮士德是否出卖了他的灵魂，他说是。这时恶魔的合唱唱起胜利之歌，赞颂恶魔王子与围绕着麦菲斯特跳舞。 尾声 合唱团唱个地狱的恐怖与神秘。接着化身为神的玛格利特降临，因为浮士德所签的这份文件，让玛格利特从死亡中获得救赎而上天堂。 专辑评论: 最令人满意的是那些生动的细节、精彩的演奏以及合唱的力量和强度，给人以最大的满足感。 ——THE SUNDAY TIMES 2019年3月7日 他的作品和风格，尤其是他所要求的精湛技艺和华丽气派，显然一直留在乐团的集体记忆中。总的来说，这是一位组织严密、节奏严谨的指挥家所取得的成就。布莱恩·海梅尔对这一标题部分的情感和时尚解读，以及凯伦·卡吉尔(Karen Cargill)对玛格丽特(margaret)这个角色的特别丰富的想象，无不流露出对爱情的焦虑。 ——GRAMOPHONE 2019年5月